Фотография без границ vs. Старая школа

Во многих книгах по фотографии нам навязываются правила и бесконечные догмы, которых обязательно нужно придерживаться чтобы иметь право фотографировать.

Но зачастую эти правила, из талантливых и индивидуальных людей, порождают хороших мастеров со стандартным видением и сотнями одинаковых фотографий, ничем не отражающими почерк автора. Это хорошо на определённом этапе. А затем нужно удивлять и привлекать внимание зрителя чем-то особенным, тем что будет ассоциироваться только с вами и вашим стилем. По сути, эти правила - пережитки старой школы. Теперь же, многое поменялось в фотографии. Кому-то нравится пересвет, кто-то предпочтёт изображения без фокуса, или с "заваленым горизонтом"... Может именно у вас получится доказать всем, что это красиво и вовсе не мешает сохранению эстетики кадра! То есть - всё в руках художника - фотографа.

"Правила существуют, но они негласные и для каждого фотографа свои! Полученные в процессе приобретения опыта."

Для того, чтобы иметь возможность развиваться, вырабатывать свой собственный стиль нужно безусловно снимать! Много снимать! Но делать это разумно; не обязательно щёлкать всё подряд, только изнашивая затвор... Вообще, как говорит мой учитель Денис Вайнер:

"Не нажимать на кнопку, 

если вам хоть что-то не нравится в кадре!"

Фотограф, это не тот кто умеет "нажимать на кнопку"! Это, прежде всего, тот, кто организует кадр и то, из чего он состоит.

Итак, чтобы набраться опыта и выйти на свой путь, нужно регулярно снимать некоторое количество различных объектов; затем отсматривать и отбирать то, что действительно хотите видеть (и выставить на обозрение) на страницах журналов или интернет сайтов.

Таким образом, вы начнёте больше понимать что вы хотите снимать и что вы больше всего умеете снимать.

Интересных съёмок и до встречи в Министерстве Фотографии! (-;